为什么这么说？因为他一直觉得这《失恋33天》，应该是说女主角失恋之后，然后从失恋过程中摆脱出来找到新一段真爱的过程。结果谁知道到了最后真爱都没出来，都没有一段新的感情，就只是女主角走出了失恋而已！你妹的这在贾鸿渐眼里电影才刚铺垫完好么！正戏呢？当时从电影院里面出来，贾鸿渐就说自己觉得这电影不行。结果妹子还说，这电影就是拍失恋过程的啊！当时就让贾鸿渐愣了。这你妹的失恋都能拍成电影了？结果后来知道了这片子的票房之后，他还真是着实大吃一惊啊！这么一个片子在他看来那应该就是影院一日游的那种货色，拍的真不怎么样啊！怎么就一下子三天票房过亿最后还三亿票房呢？全国影迷眼睛都瞎了么？
后来他想想才明白，普通片子的宣传都会把宣传重点放在发布会、访问、上电视栏目等传统宣传方式，但《失恋33天》的宣传主阵地搬到网络上。发行方在影片上映半年前就开始了网络营销，在全国多个城市都做了“失恋物语”的视频拍摄、“失恋纪念品”的收集。在网络上先行将片子炒得火热。而且很多时候，影迷不是眼睛瞎了，而是没什么好看的。在一个没啥好电影的时候，男人和妹子一起去看电影，看来看去没什么电影可看，最后就这么一个好像还跟爱情片搭边，那你说不看这个看什么吧？毕竟从很大一个方面来说，电影在中国那还是充当了逛马路和吃饭之后的一个选择的，这是一个恋爱选项啊！很多时候是不得不看的。不可能说观众们跟美国观众一样，发现没有想看的电影就不看，咱中国人去电影院是去交际的好么！不是去看电影的好么！
这病毒式营销在国外的影视剧宣传中已经相称普遍。而且，“病毒式营销”的本钱比片子发布会、硬广告投放等传统形式更低廉，再加上有成功案例，业内人士表示网络营销将更多地操纵影视剧作品以及网民，我们时刻处于被“网络营销”的状态。不过，网络营销的成功并不代表作品的全部成功。《步步惊心》的现实着名度与网络火爆程度相差很远。以单纯的收视率考量，它甚至不如《倾世皇妃》和《新还珠格格》。而《失恋33天》的票房和营销的成功被业内人士以为是无意偶然的现象。很多人，尤其是影评人以为不是一部好影片，只是一个好项目。
后来像是《甄嬛传》起初并未主动开展过多营销，而是经卫视播出之后，掀起了全国收视热，上佳的口碑如波似潮。借此，不断驱动后续营销跟进。并且凭借其长剧优势，营销效果发酵得力。东方卫视在《新闻联播》后无缝接入《甄嬛传》，成为全天最早开播该剧的卫视。同时，借广电总局限广令之“东风”。剧集中基本不插入广告的“零干扰”，也在最大程度拉拢了观众的心。“超长预告片”的形式也不像过去那样对明日剧情进行蜻蜓点水式的提醒，而是让观众即使看预告也过足戏瘾。《甄嬛传》宣传片多达20多版，大大超过普通电视剧平均2-3个的水平，更接近电影宣传片。相对来说这甄嬛倒是更加靠着传统的营销来制胜。
任何营销，包括病毒式营销，执行力的关键还是在于人才和投资，国内影视的病毒营销还是初级阶段，片方看中的病毒式营销比传统广告省钱，并非要做大这块阵地，任国源给记者讲了电影《女巫布莱尔》的例子后，感叹国内片方绝对不会如此大手笔。再者病毒营销并未宣传主体，片方对于传统的硬广告的投入还是不可或缺的，再者国内现在也缺乏更多专业人才，尤其像国外可以有克里斯托弗诺兰的大导演亲自负责营销团队，国内则是第三方公司单兵作战，所以只有更多投入才能吸引到人才，最终让病毒式营销成为一种常态。
到了后来，国内那些高票房影片大多是通过话题性的营销取胜，比如，影片《首都遇上西雅图》中涉及了第三者、婚外情、“男煮夫”、海外产子等社会热点；《小时代》中大量涉及了物欲与金钱主题，首度将富-二代作为正面形象大肆宣扬……这些影片的故事与题材充满话题与争议，与中国当下的新闻事件和热点息息相关。很多影片利用这些热点大肆宣传，并与新媒体互动进行整合式的病毒传播，让人们在不堪其扰的情况下不得不从众关注。最明显的例子就是电影《小时代》掀起的媒体骂战，其影片粉丝与主流影评人双方的对峙反而起到了推动票房的作用。
虽然中国电影需要此类黑马救市，但是，现象级电影过度消费人们眼球的结果，终究会使其成为电影市场典型的快消品和易耗品。报告认为，中国的现象级电影吸引观众的法宝不是影片质量，而是争议话题，而且争议越大越能造就现象级影片的高票房。这无疑会让观众对于中国电影的整体产生不信任感，比如，奇葩影片《天机-富春山居图》中杂乱的奇观化展示、混乱的叙事和价值观都引发争议，但却通过审丑式的病毒营销赢得了高票房，这会引发电影界“重话题、轻故事”的畸形心态。（天上掉馅饼的好活动，炫酷手机等你拿！关注起~點/公众号（微信添加朋友-添加公众号-输入dd即可），马上参加！人人有奖，现在立刻关注dd微信公众号！）(未完待续。。)