我勒个去！当时贾鸿渐听的都有点傻了好么！这哥们儿怎么……怎么一下子就说出来这么多东西？而且还井井有条的，赶脚像是早就想好的样子？你妹的这真的是早就想好了，然后就等着贾鸿渐点头了他就赶快说出来了吧？这是专门给贾鸿渐挖坑的吧？对于这种诺兰可能存在的小心思小手段呢，贾鸿渐并没有去计较，如果连这种小手段都要计较那他也不要活了，日子要过的多烦啊？他贾鸿渐一项是一个结果主义者，如果给他的结果好，哪怕给他挖坑了，那他也不会太在意，特别是现在他还是上位者。作为上位者，总是要有一点肚量的嘛。
“你小子……不是早就想好了吧？是早就想着要按照你的方法改，但是又怕我不允许，才用刚才的方法来试我的态度的吧？”贾鸿渐笑着问道。“呵呵……贾总你知道的，我有强迫症，一马平川的讲故事的话，我浑身难受！不过我可以跟你保证，我哪怕换着花样的炫技，但是做出来的东西也绝对不会晦涩难懂！我保证做到让观众一遍就能看懂！毕竟咱们这故事本身就没有失忆之类的东西，加上我故意要把故事讲清楚，不会弄得观众看不懂的。而且咱们前后弄得人物形象都有明显的区别，故事末尾的唐僧显得黑瘦了很多，而开头的唐僧则是有点白胖的。在这样的情况下，我们都不用什么特殊的滤镜就可以让观众们直接明白过来不同的镜头代表不同时间段……”
到底让不让诺兰这么做呢？贾鸿渐此时思考了一下，“这样吧，你回头用非线性剪辑系统，剪辑一个毛片出来给我看一下效果，效果要好呢，就按照你的方法弄，效果不好就按我的来。”贾鸿渐如此说道。他现在的身份是电影公司老板，并不是一个简简单单的电影主创。如果自己是主创的话，可能会挺反感这种炫技的——按照咱中国人的说法，这种故意而为之的做法那就是有点匠气！虽然诺兰能够更多的照顾市场，能够在炫技的基础上保证观众能看懂，但是有时候为了表现的牛掰而故意炫技这并不一定是很老成的表现。按照中国人的哲学来说，一切东西到了最后应该就是返璞归真的，应该就是大巧不工的，应该就是在该用技巧的地方用技巧，不该用技巧的地方不用，这样一来整个影片就是以讲述故事为主，是为了表达出来故事本身的特性。就像是好的食材，不应该各种过度烹饪，很多时候只要煮熟，那就已经很好吃了，本身的风味儿已经很赞了！
从某种角度来说，斯皮尔伯格这老爹那就很符合中国人的哲学理念——老头儿算是文艺片儿商业片儿全能的天才了吧？老头儿拍的商业片儿都没有失手过吧？结果人家拍商业片儿的时候，什么时候各种乱剪了？甚至老头儿都很少用插叙倒序，基本都是流水账一样的一路讲到底！难道这说明了老头儿没有讲故事的功底了么？非也！平铺直叙讲故事的导演多了去了，怎么就老头儿这么商业片文艺片都吃的开呢？怎么老头儿每一个商业片儿都很赞呢？怎么老头儿在业界就没有迈克尔贝的靠那种公认的三板斧吃饭的评价呢？要知道迈克尔贝讲故事也就是平铺直叙，但是这伙计拍电影卖座就是靠爆炸靠大场面，就是让观众脚着花钱看特效爽！至于剧情的逻辑性什么的，迈克尔贝自己都不太在乎，人家照样成为了知名商业导演！所以才被业界评价为就只靠着三板斧吃饭的男人。
不过，虽然贾鸿渐看不太习惯诺兰的做法，可是并不代表他就要强行掰直了诺兰。作为老板，咱也是要认同有员工的世界观价值观人生观跟咱不一样的嘛！所以呢，贾鸿渐大度的准备让诺兰试试看，如果炫技的结果并没有太影响故事，那炫技也无妨，甚至也可以做成类似“神片”的概念来推广——毕竟对于哪国的老百姓来说，猛地有个差点看不懂的东西，人第一时间都要觉得这玩意儿挺厉害的，对吧？
但是呢，考虑到记忆碎片里面诺兰玩儿的挺厉害的，搞的贾鸿渐下意识的都集中了注意力各种默记台词才能一边看懂，所以咱也不能无条件的相信诺兰的玩儿法啊，因此，作为老板，贾鸿渐还是要保留最后的一个拍板权的。而且，作为制片人，他也的确有这种权力——虽然看起来好莱坞的导演好像权力很大，动不动就有什么导演剪辑版出来，但是实际上呢，剪辑师剪出来的版本，那也是要经过制片人点头的。比如剪辑师剪辑出来的版本是2小时10分钟的，但是制片人就可以勒令剪辑师再给减少十分钟——因为按照贾鸿渐之前在梦工厂听到的经验来说，两个小时以内的拷贝在市场上更好卖，更容易吸引看片经理的购买欲！
也就是因为这种原因，所以才会有导演根据自己的艺术审美而弄得所谓“导演剪辑版”啊，否则的话公映版本就应该是导演剪辑的啊，哪儿还会来一个专门的“导演剪辑版”呢？